ده هنرمند با بيشترين بازديد در نمايشگاه موزه ها در سال ۲۰۲۲

سال پيش رو وعده مي دهد که پر از نمايشگاه هاي موزه هاي پيشگامانه باشد، از اولين نمايش گذشته نقاش بين رشته اي تحسين شده Nick Cave تا نمايشگاه بزرگي که بيش از شش دهه کار هنرمند و فعال چند رسانه اي Faith Ringgold را به نمايش مي گذارد.

 به گزارش گالري آنلاين، در ادامه، 10 نمايش انفرادي هيجان انگيز از هنرمندان در سراسر جهان را ميبينيم که قرار است در سال 2022 افتتاح شوند. بسياري از اين هنرمندان با درگير شدن با روايت‌هاي شخصي و تاريخي بزرگ‌تر، از مرزهاي هنري سنتي فراتر مي‌روند و به آساني بين نقاشي، چيدمان، ويدئو و موارد ديگر حرکت مي‌کنند.

Faith Ringgold

New Museum, New York

February 17–June 5, 2022

در سن 91 سالگي، Faith Ringgold شاهد جشني است که مدت هاست از کار خود به تعويق افتاده است. نمايش انفرادي آتي او در New Museum، جامع ترين نظرسنجي از حرفه اين هنرمند پيشگام تا به امروز خواهد بود. با نقاشي هاي فيگوراتيو، مجسمه، و mixed-media quilts. 

Faith Ringgold: اثر «مردم آمريکا»، در حالي که به مبارزات جاري براي عدالت نژادي مي پردازد، دفاع از جوامع سياه پوست را جشن مي گيرد. اين نمايشگاه شامل مجموعه نمادين سريالي، «مردم آمريکايي سري شماره 20 اثر Ringgold با نام: مردن (1967)» است که بيش از 50 سال پيش در زماني که Ringgold به حذف هنرمندان سياه پوست از نمايشگاه موزه هنر آمريکايي ويتني اعتراض مي کرد، ساخته شد. با الهام از Guernica اثر پابلو پيکاسو (1937)، مجموعه مردم آمريکا شماره 20:با نام Die، يک شورش نژادي را به تصوير مي کشد؛ و زماني که اين موسسه مجموعه دائمي خود را در سال 2019 دوباره آويزان کرد، به نقطه برجسته موزه هنر مدرن تبديل شد.

Yang Fudong

UCCA Center for Contemporary Art, Beijing

November 26, 2022–February 26, 2023

Yang Fudong که در زمينه فيلم، عکاسي و video installation کار مي‌کند، به‌خاطر آثار چند فصلي‌اش که به‌طور يکپارچه بين روايت‌هاي تاريخي و مسائل اجتماعي معاصر حرکت مي‌کنند، شهرت دارد. يانگ با تکيه بر تجربه بزرگ شدنش در حومه هاي شهر پکن، اولين قسمت از يک اثر جديد با عنوان پروژه فيلم کتابخانه را در مرکز هنرهاي معاصر UCCA ارائه خواهد کرد. اين نمايشگاه جامع ترين نمايشگاه سازماني يانگ تا به امروز و اولين نمايشگاه او در پکن خواهد بود.

Urs Fischer

Museo Jumex, Mexico City

April 2–September 18, 2022

مجموعه Museo Jumex دو دهه از کارهاي طنز و تحريک آميز Urs Fischer را گرد هم مي آورد. اين هنرمند ساکن سوئيس، که به خاطر مجسمه‌ها و چيدمان‌هايش که از جنبش‌هاي دادا و موقعيت‌گرايي الهام گرفته‌اند، شهرت دارد؛ حفره‌هاي غول‌پيکري را در کف گالري‌ها حفر کرده و کلبه‌اي سوئيسي در اندازه واقعي از قرص‌هاي نان ساخته است. در آوريل گذشته، Fischer مجموعه‌اي از NFT را راه‌اندازي کرد که در آن جفت‌هايي از اشياء معمولي مانند سرهاي کلم بروکلي، کفش هاي کتاني و اسباب بازي هاي بادام زميني بادگير، با يکديگر برخورد مي کنند. فFischer قبلاً نمايشگاه هاي انفرادي بزرگي در موزه جديد، مرکز پمپيدو و موزه هنرهاي معاصر لس آنجلس داشته است. "Urs Fischer: Lovers" در Museo Jumex اولين نمايش بزرگ کار Fischer در مکزيک است.

Shirin Neshat

Museum of Contemporary Art Toronto

March 10–July 31, 2022

«سرزمين روياها»، اولين نمايشگاه بزرگ شيرين نشاط در کانادا در دو دهه اخير، با محوريت فيلم بلند جديد اين هنرمند ايراني با همين عنوان است. اين فيلم بر اساس علاقه نشاط به عکاسي به عنوان رسانه اي سورئال و صميمي است که در مکانيسم هاي کنترل دولتي در هم آميخته است. در «سرزمين روياها (2021)»، يک زن جوان ايراني شاغل در اداره سرشماري ايالات متحده خانه به خانه مي رود تا در مورد روياها و کابوس هاي ساکنان ايالات متحده اطلاعات جمع آوري کند. قهرمان فيلم از افرادي که با آنها صحبت مي کند عکس مي گيرد. تصاوير او سپس به يک آزمايشگاه ايراني فرستاده مي شود و در آنجا تجزيه و تحليل و پردازش مي شود. بيش از 100 پرتره، که برخي از آنها با خط فارسي دست‌ نويس پوشانده شده‌اند، در موزه هنرهاي معاصر تورنتو به نمايش گذاشته مي‌شوند. با گنجاندن پروژه‌هاي قبلي نشاط در فيلم و عکاسي، از جمله مجموعه نمادين «زنان الله» (1993-1997)، «سرزمين روياها» جايگاه نشاط را به عنوان يکي از هنرمنداني با قوه تصور بسيار زياد که امروز کار مي‌کند، تثبيت مي‌کند.

Nick Cave

Museum of Contemporary Art Chicago

May 14–October 2, 2022

اثر «Nick Cave با نام: Forothermore,»، اولين نمايش بازنگري آثار اين هنرمند شيکاگويي، از کساني که به‌عنوان افراد فرهنگي به حاشيه رانده شده‌اند، اعم از نژادپرستي، همجنس‌گرا هراسي يا ساير اشکال تبعيض، تجليل مي‌کند. اين نمايشگاه شامل آثار جديد، از جمله يک سازه خاص در منطقه متشکل از هزاران اسپينر جنبشي آويزان، و ادامه‌ي شناخته‌شده‌ترين آثار Cave خواهد بود. لباس صدا يا همان «Soundsuits» ساخته شده توسط cave که با مهره‌ها، پارچه‌ها و اشياء يافت شده تزئين شده است، وقتي توسط اجراکنندگان پوشيده مي‌شود، متحرک مي‌شود و مجسمه‌ها را به وسايل اعتراض، بزرگداشت و شادي تبديل مي‌کند.


Korakrit Arunanondchai

Moderna Museet, Stockholm

September 17, 2022–April 9, 2023

Korakrit Arunanondchai در موزه مدرنا در استکهلم، فيلم جديدي را در کنار برگزيده‌هايي از کار پربار دهه گذشته خود به نمايش خواهد گذاشت. Arunanondchai که نقاشي، اجرا و ويدئو کار مي‌کند، اغلب از ارواح و پديده‌هاي ماوراء طبيعي استفاده مي‌کند تا سوالاتي در مورد تاريخچه‌هاي خانوادگي، بحران‌هاي سياسي و فرهنگ پاپ مطرح کند. در سال‌هاي اخير، Arunanandchai با ارائه‌هايي در MoMA PS1، دوسالانه ويتني، دوسالانه ونيز و Performa به سرعت به شهرت رسيد.

Yto Barrada

Stedelijk Museum, Amsterdam

October 22, 2022–March 5, 2023

پروژه هاي تحقيقاتي Yto Barrada به همه چيز از تجارت فسيل گرفته تا تاريخ سياسي معماري بروتاليست در Tangier، مراکش پرداخته است. نمايشگاه انفرادي Yto Barrada در موزه Stedelijk وسعت آثار او را با گردآوري آثار در رسانه هاي مختلف، از پارچه گرفته تا عکاسي، نشان خواهد داد.

علاوه بر اين، هنرمند مراکشي فرانسوي اولين فيلم جديدش Continental Drift را به نمايش خواهد گذاشت. Barrada نه تنها يک هنرمند برجسته بلکه با ارائه هاي قبلي در دوسالانه ونيز، پرفورما، تيت مدرن، و موزه هنر متروپوليتن – بلکه مدير و يکي از بنيانگذاران Cinémathèque de Tanger، اولين آرشيو سينما و فيلم خانه هنري در شمال آفريقا است.

Thao Nguyen Phan

Tate St. Ives, Cornwall

February 5–May 2, 2022

هنرمند Thao Nguyen Phan که در شهر Ho Chi Minh مستقر است، ابتدا به عنوان يک نقاش آموزش ديد و سپس به کارهاي ويديويي ترسناکي که امروزه بيشتر به آن شهرت دارد ميپردازد. به عنوان مثال، در نصب ويديويي Mute Grain (2019)، که براي دوسالانه Sharjah 2019 سفارش داده شد، Phan يک داستان ارواح را با تاريخ شفاهي قحطي سال 1945 در ويتنام، که در زمان اشغال هند و چين فرانسوي توسط ژاپن اتفاق افتاد، در هم آميخت. براي اولين نمايش انفرادي Phan در بريتانيا، او يک فيلم جديد با عنوان First Rain, Brise-Soleil (2021) و مجموعه جديدي از نقاشي ها را به نمايش خواهد گذاشت.

Jannis Kounellis

Walker Art Center, Minneapolis

October 15, 2022–February 26, 2023

گرچه Jannis Kounellis هنرمند فقيد يوناني در پرفورمنس، مجسمه سازي و اينستاليشن کار مي کرد، اما همه آن را نوعي نقاشي مي ديدند. او به نيويورک تايمز گفت: «هر کاري که انجام مي‌دهم نقاشي است، حتي اگر به قلم مو دست نزنم. من به عنوان يک نقاش حقيقت خود را مي گويم. Kounelli يکي از چهره‌هاي برجسته در جنبش Arte Povera، است که از مواد ساده مانند کرباس، طناب، زغال سنگ و اشياء در اثر  خود استفاده کرد. آثار Kounellis در شش دوره "اولين بررسي ايالات متحده از آثار Kounellis در بيش از سه دهه، از نقاشي هاي بزرگ در مجموعه "الفبا" او (1959-1961) تا آثار بعدي که نقاشي و اجرا را با هم ترکيب مي کرده است.

Shahzia Sikander

Museum of Fine Arts, Houston

March 20–June 5, 2022

Shahzia Sikander سنت نقاشي مينياتوري را براي بررسي مسائل جنسي، نژاد و قوميت تفسير مي کند. آثار Sikander که پر از چهره هاي زن و موجودات اساطيري است، در عين حال ظريف و ناراحت کننده هستند. اثر «Shahzia Sikander: Extraordinary Realities» در موزه هنرهاي زيباي هيوستون، نشان‌دهنده بازگشت Sikander به موسسه‌اي است که در اوايل کار اين هنرمند شکل‌گرفته بود. او از سال 1995 تا 1997 در برنامه اصلي رزيدنسي در مدرسه هنر MFAH Glassell شرکت کرد. اين گذشته نگر در اواسط حرفه، که توسط موزه RISD سازماندهي شد و براي اولين بار در کتابخانه و موزه مورگان به نمايش درآمد، 15 سال اول کار اين هنرمند پربار را گرد هم مي آورد. 

پیمایش به بالا