روايت سارا جعفري از نمايشگاه هنرجويان حجم سبز

" اين نمايشگاه را تقديم ميکنم به پدرم محمد ابراهيم جعفري نقاشِ شاعر، شاعرِ نقاش، هنرمند معاصر که باغباني را به من آموخت و يکي از اشعار کوتاه ايشان را در يادش براي عنوان نمايشگاه گذاشتم، « پرواز بال مي خواهد …. نقاشي خيال»" اين را سارا جعفري هنرمند نقاش و مدرس هنر در حاشيه نمايشگاه هنرجويان ،آموزشگاه حجم سبز مي گويد.

سارا جعفري  فارغ التحصيل دکتراي رشته هنرهاي تجسمي از دانشگاه استرازبورگفرانسه ، فوق ليسانس رشته  هنرهاي تجسمي از دانشگاه سوربن_ پاريس ، مدرس دانشگاه هنر، عضو انجمن نقاشان ايران و موسس آموزشگاه هنرهاي تجسمي حجم سبز مي باشد و تا کنون نمايشگاههاي انفرادي و گروهي بسياري را در ايران ، فرانسه و ايتاليا برگزار کرده و در بينالهاي طراحي و نقاشي آثار شان را به نمايش گذاشته اند.

اين هنرمند در رابطه با نمايشگاه هاي سالانه آموزشگاه حجم سبز توضيح داد:

اين دوره دومين نمايشگاه آموزشگاه  حجم سبز است. ما پارسال در خردادماه يک نمايشگاه در گالري هفت ثمر با حضور 9 نفر از هنرجويان همين آموزشگاه برگزار کرديم، با توجه به اينکه اکثر هنرجويان دختر بودند، يک حس زنانگي مشترکي بين کارها و در استيتمنتي که آنها نوشته بودند، وجود داشت.

وي در ادامه افزود: در نمايشگاه امسال هر يک از هنرجويان داستان و قصه خود را در آثارشان دنبال ميکنند ولي حضور تکنيک فتوکلاژ-فتومونتاژ که از سوي من به هنرجويان پيشنهاد شد باعث شد که پيوندي زيبا ميان آثار شکل گيرد.

سارا جعفري در ارتباط با انتخاب عنوان« پرواز  بال مي خواهد…. نقاشي  خيال»  و پروسه اجرايي شدن اين نمايشگاه گروهي که از 22 تا 29 تيرماه در حال برگزاري است، بيان کرد:

اين نمايشگاه را تقديم ميکنم به پدرم محمد ابراهيم جعفري نقاشِ شاعر، شاعر نقاش که باغباني را به من آموختند و يکي از اشعار کوتاه ايشان را با يادش در نمايشگاه گذاشتم،« پرواز بال مي خواهد …. نقاشي، خيال.

روند اجرايي اين نمايشگاه از يکسال پيش آغاز شد و هنرجويان حجم سبز با فضا هاي شخصي و تکنيک فتوکلاژ-فتومونتاژ شروع به کار کردند. در نهايت از ميان آنها افرادي که به فضاي شخصي دست يافته بودند و آثار آنها قابليت ارائه داشت انتخاب شد و به نمايش درآمد.

وي همچنين اشاره کرد که هر يک از اين هفت نفر4 الي 5 اثر ارائه کرده اند و اين تعداد بستگي به شيوه کار هنرجو داشته است.

اين مدرس نقاشي با تاکيد بر ادامه دار بودن اين نمايشگاه در سال هاي آتي، اظهار داشت:

آنچه که خيلي دوست دارم و اين نمايشگاه ها را هم به همين دليل برگزار مي کنم، اين است که وارد شدن به فضاي نمايشگاه ها در ايران مثل کشورهاي ديگر نيست. در اينجا خيلي مواقع روي استعدادها تاکيد نمي شود. براي اينکه آثار يک هنرجو به نمايش گذاشته شود بايد از موانع مختلفي عبور کند و اين براي هنرجو سخت است و لازم است تشويق شوند. هنگاميکه هنرجوي جوان درخواست نمايش آثارش در گالري را دارد، برخي مواقع از آن رزومه ميخواهند و کسي  نمي پرسد که اين رزومه بايد از کجا شروع شود؟

اين هنرمند در ادامه اشاره کرد که هميشه در نظر داشتم تا يک گالري داشته باشم و از هنرمندان جوان حمايت کنم، الان اگرچه امکان گالري داري را دارم ولي دوست ندارم درگير مسائل اقتصادي شوم؛ ولي توانستم آموزشگاهي داشته باشم تا هنرجوها در فضاي خلاق رشد کنند و سپس آنها را از طريق برخي گالري ها، مطرح کنم. اين براي هنرجوهاي جوان انگيزه مي شود.

پارسال نمايش اين آثار را در گالري هفت ثمر با کمک و همدلي خانم لي‌لي ثمري شروع کردم. اگرچه پروسه از ايده تا اجرا براي نمايشگاه هاي گروهي طولاني و سخت است، ولي آن را ادامه خواهم داد زيرا از يک طرف هنرجوها خوشحال مي شوند و انگيزه مي گيرند و از طرف ديگر آنها مي توانند به مراحل بالاتري دست يابند.

اين استاد دانشگاه  با اشاره به اهميت نوشته شدن استيتمنت توسط هنرمند، اذعان داشت:

چيزي که هم در اين دوره نمايشگاه و هم در دوره قبلي روي آن تاکيد داشته ام، اين بود که وقتي مخاطب وارد نمايشگاه مي شود و به عنوان مثال 5 اثر از يک هنرمند را مشاهده مي کند، در کنار آن يک استيتمنت قاب شده با دست خط خود هنرمند نيز ديده شود؛ اين يک اتفاق خوب و متفاوت است. يعني هنرجو، داستان آثارش را خود مي‌نويسد، حتي اين نوشته ميتواند يک قطعه شعر از يک شاعر يا يک برداشت از يک نويسنده باشد؛ که اين استيتمنت مخاطب را با فضاي آن هنرمند بيشتر پيوند مي دهد.

متاسفانه گاهي ديده ميشود که هنرمندان استيتمنت خود را به ديگري مي دهند تا بنويسد، براي من قابل درک نيست. استيتمنت بايد توسط خود هنرمند نوشته شود؛ زيرا در آن، هنرمند تجربه زيست شده خودش را بيان مي کند.

هميشه به هنرجويانم  جرات نوشتن ميدهم. پدرم نيز در زمان حياتش هميشه اين جرات را به من مي داد و مرا به نوشتن تشويق مي کرد.

«هنر نوع عالي بازي است

(پل کله)

يکي از زيباترين و صادقانه ترين جملاتي که در

 روند خلق يک اثر مي توان به آن باور داشت

بازي…

کودکي مان را به ياد مي آورد…

همه چيز از يک بازي شروع مي شود…

بازي گذشته با امروز…

بازي بيرون با درون…

بازي واقعيت با تخيل…

زماني که اين بازي صادقانه و صميمي فراموش

شود

زمان دوري خود از خود است.

ما شما را به مشاهده يک بازي دعوت مي کنيم.»

اين نوشته، استيتمنت سارا جعفري براي اين دوره از نمايشگاه هنرجويان آموزشگاه حجم سبز در گالري دارگون است.

اين نقاش در رابطه با برنامه نشستي که روز اختتاميه نمايشگاه در 29 تير 1397 روز جمعه برگزار خواهد شد، اظهار داشت:

در افتتاحيه يک برنامه اي داشتيم که در آن آرش رئيسيان، مستند ساز و گالري دار گالري دارگون، ويدئويي را به ياد محمدابراهيم جعفري به نمايش درآورد. اين ويدئو در واقع 16 سال پيش توسط وي گرفته شده است.

در اختتاميه نيز که از ساعت 16 الي 20 جمعه 29 تير ماه برگزار مي شود، ساعت18 نشستي با حضور: کيوان عسکري( نقاش، تصويرساز و مدرس دانشگاه)، زروان روحبخشان(منتقد، کيوريتور و تئوريسين هنر)، جلجتا سعيدي (پرفورمر و مدرس هنر) و خودم، سارا جعفري (نقاش و مدرس هنر) برگزار خواد شد.

دوستان حاظر در اين نشست هر يک در فضاي خاصي در عرصه هنرهاي تجسمي متخصص هستند، در اين نشست يادي ميکنيم از محمد ابراهيم جعفري و همراه با هنرمندان نمايشگاه در رابطه با کارهاي ارائه شده به گفتگو خواهيم نشست.

همچنين در انتهاي اين جلسه ويدئوي آرش رئيسيان با ياد محمد ايراهيم جعفزس مجددا اکران خواهد شد.

هشت سال

شاگردي کبوتران کردم

پرواز نياموختم

پرواز بي بال …

مثل آواز بي حال …

مثل شعر …

مثل نقاشي …

اگر عاشق نباشي …

آموختني نيست.

محمد ابراهيم جعفري

فرودين 1370

حجم سبز

هنرمندان نمايشگاه :

فرزانه اسماعيل زاده

حديث رضايي

مريم سيدي

پرستو ضرابيه

مونا کيانسا

کمند نيکدل

کيميا يغمايي

پیمایش به بالا