از نظر JOSEPH FORD جهان جايي است که هر سطحي يک بوم است و هنر خياباني هيچ مرزي ندارد.

به گزارش گالري آنلاين، Joseph Ford به دنبال پروژه قبلياش (مجموعهاي عکس با مدلهايي که بهطور پيچيدهاي با محيط اطرافشان استتار شدهاند)، اکنون با «هنر خياباني غيرممکن» بازگشته است.
اين پروژه جديد دنيايي را متصور است که در آن هنر خياباني هيچ محدوديتي ندارد. اين عکاس ساکن لندن در آخرين مجموعهاش، با هفت هنرمند خياباني از سراسر جهان (Ador, Denis Meyers, JanlsDeMan, Levalet, Morley, Peeta, and Victoria Villasana) همکاري کرده و با اين تصور که جهان جايي است که هر سطحي يک بوم است، مرزهاي هنر خياباني سنتي را جا به جا کرده است.
اين پروژه با گرفتن فضاهاي عمومي غيرقابل دسترس مانند Panthéon در پاريس، Arènes de Picasso در نوازي-لو-گران فرانسه و Seven Sisters Cliffs در ساسکس آغاز شد. او عکاسيهاي خود را در ابعاد بزرگ چاپ کرد و در اختيار هنرمندان قرار داد تا خلاقيت هاي منحصر به فرد خود را در بالاي پس زمينه اوليه نقاشي يا طراحي کنند. به گفته Ford، نتيجه يک نگاه اجمالي به دنياي موازي ِ خلاقانه دارد که در آن هنرمندان خياباني، آزادي هنري کامل دارند. به گفتهي او: نقطه شروع من آنجا بود که تصور کنم اگر هنرمندان خياباني بتوانند روي هر سطحي کار کنند، با هيچ مقياس، دسترسي، ايمني يا قانوني محدود نمي شوند.
همچنين Joseph Ford اعتراف کرد که پروژه با چالشهاي متعددي رو به رو بود، از جمله وزش بادهاي شديد، مواجهه با نگهبانان امنيتي و بازديدهاي مکرر از مکانهاي خاص براي اطمينان از مطابقت نور و آسمان با عکس اصلي.










